桂米朝師匠。以前の番組、米朝師密着ものでふと画面に映った、舞台袖で出番を待つお姿から。
とにかくこの師匠のタバコ、その一服姿が何ともカッコ良く、手を添えない、いわゆる「咥えタバコ」というのか、やや斜めに口に含みながら漂う煙に目を細めつつ。そんな表情が同性ながらも色気を感じます。
「関西ラジオパーソナリティシリーズ」ウィークの、ひとまずの最終回。
初代森乃福郎師であり、笑福亭仁鶴師、さらに桂三枝師、笑福亭鶴瓶師などなど後に今に続く、落語家のディスクジョッキーのトップバッター。また、それまでは台本に忠実だった番組内容に、初めてフリートークを持ち込み、さらにはハガキなどによるリスナーとの双方向のやりとりなどもすべてはこの米朝師の番組から。
落語のみならずラジオ番組においてもパイオニアであり革命家であったのが米朝師…。
とにかくこの師匠のタバコ、その一服姿が何ともカッコ良く、手を添えない、いわゆる「咥えタバコ」というのか、やや斜めに口に含みながら漂う煙に目を細めつつ。そんな表情が同性ながらも色気を感じます。
「関西ラジオパーソナリティシリーズ」ウィークの、ひとまずの最終回。
初代森乃福郎師であり、笑福亭仁鶴師、さらに桂三枝師、笑福亭鶴瓶師などなど後に今に続く、落語家のディスクジョッキーのトップバッター。また、それまでは台本に忠実だった番組内容に、初めてフリートークを持ち込み、さらにはハガキなどによるリスナーとの双方向のやりとりなどもすべてはこの米朝師の番組から。
落語のみならずラジオ番組においてもパイオニアであり革命家であったのが米朝師…。
関西の朝はどこからラジオから。一番に入れるスイッチなんでしょう…とこの春で足掛け33年を迎える「ありがとう浜村淳です」（MBSラジオ1179khz 月〜金朝８時〜10時30分、土曜朝８時〜11時30分）、浜村淳先生。
何度か「上方漫才まつり」の収録会場でお見かけしたことがあったのですが、第50回（2004年放送）を一区切りとして名物の司会を勇退されてしまわれて、そのときに何となく落書きしてみたものを…。
演芸番組はもちろん、七五調で盛り上げる歌謡曲の司会者としてもその名調子は芸術品。今度、テレビ朝日系の「昭和の名曲」なる特番でその妙味が久々に堪能できるそうで、こちらもお楽しみでございます。
何度か「上方漫才まつり」の収録会場でお見かけしたことがあったのですが、第50回（2004年放送）を一区切りとして名物の司会を勇退されてしまわれて、そのときに何となく落書きしてみたものを…。
演芸番組はもちろん、七五調で盛り上げる歌謡曲の司会者としてもその名調子は芸術品。今度、テレビ朝日系の「昭和の名曲」なる特番でその妙味が久々に堪能できるそうで、こちらもお楽しみでございます。
ＭＤが壊れたのでラジオ番組、最近の録音再生はもっぱらアナログのカセットテープでございます。
カセットテープ。それにしても歴史が古うございます。その分、ようもまぁこんな番組残してたなぁというのがたまに出て来るのですが、たまたま今日もホコリに被った１本のテープを「何じゃいな」と再生してみると…。
約20年前に録音していた「笑福亭鶴光のオールナイトニッポン」、その最終回の模様。鶴光師が担当していたのは土曜日深夜。日付も変わって日曜日未明ということで、しかも一部二部ぶち抜きの４時間と担当したことから『サンデースペシャル』（略してサンスペ）と呼ばれていました。
カセットテープ。それにしても歴史が古うございます。その分、ようもまぁこんな番組残してたなぁというのがたまに出て来るのですが、たまたま今日もホコリに被った１本のテープを「何じゃいな」と再生してみると…。
約20年前に録音していた「笑福亭鶴光のオールナイトニッポン」、その最終回の模様。鶴光師が担当していたのは土曜日深夜。日付も変わって日曜日未明ということで、しかも一部二部ぶち抜きの４時間と担当したことから『サンデースペシャル』（略してサンスペ）と呼ばれていました。
昨日の中田カウス・ボタンさんらの出演した漫才番組のビデオのあとに入っていた2001（平成13）年放送の「快傑！えみちゃんねる」（関西テレビ）。
ゲストがやしきたかじん氏一人。司会の上沼恵美子さんとの舌戦はもちろん、たかじん最新事件簿（放送当時）披露でトーク独演会状態。
たかじん氏より大きな胡蝶蘭が送られた上沼さんが、どれぐらい大きくて派手な胡蝶蘭だったか、「こんな胡蝶蘭よ」と両手を使って目イッパイ表現してるうちに足も動いて前へ前へ。
それを見たたかじん氏、「アンタは安もんの山本リンダか！」
すかさず上沼さん、「昨夜のテレビでやってたビッグショーで、こんなんして踊ってはったわ、リンダさん」…の図。
ゲストがやしきたかじん氏一人。司会の上沼恵美子さんとの舌戦はもちろん、たかじん最新事件簿（放送当時）披露でトーク独演会状態。
たかじん氏より大きな胡蝶蘭が送られた上沼さんが、どれぐらい大きくて派手な胡蝶蘭だったか、「こんな胡蝶蘭よ」と両手を使って目イッパイ表現してるうちに足も動いて前へ前へ。
それを見たたかじん氏、「アンタは安もんの山本リンダか！」
すかさず上沼さん、「昨夜のテレビでやってたビッグショーで、こんなんして踊ってはったわ、リンダさん」…の図。
たまってた漫才番組を一日かけて。
それにしてもこちらの師匠、お決まりのパターンがあって掴みどころ満載のようでも、
どこかでハグラかされてるような…その繰り返しは天下一品。
オモロイなぁ〜ちゅうてねぇ〜…
それにしてもこちらの師匠、お決まりのパターンがあって掴みどころ満載のようでも、
どこかでハグラかされてるような…その繰り返しは天下一品。
オモロイなぁ〜ちゅうてねぇ〜…
今回のレコーディングにかけての周囲への感謝の思いが語られた前回までのトーク。今回はぼんちおさむさんの、音楽に対する思いをさらに深く…。
大西 アルバムを出すというよりも、音楽自体はおさむさんも
演ってらっしゃったんでね。
おさむ そうですね。ムチャクチャ好きで10年前から大阪の梅田の、
お初天神のところにニューサントリー５（ファイブ）という所が
あってね、お初天神の商店街入って、「千房」（ちぼう）
というお好み焼屋さんが入ってるビルの５階にあってね。
毎月第３火曜日にやってます。
次回は４月18日にやるんですけど、毎月ジャズを歌ってます。
大西 常にライブで歌ってはるという…。
大西 アルバムを出すというよりも、音楽自体はおさむさんも
演ってらっしゃったんでね。
おさむ そうですね。ムチャクチャ好きで10年前から大阪の梅田の、
お初天神のところにニューサントリー５（ファイブ）という所が
あってね、お初天神の商店街入って、「千房」（ちぼう）
というお好み焼屋さんが入ってるビルの５階にあってね。
毎月第３火曜日にやってます。
次回は４月18日にやるんですけど、毎月ジャズを歌ってます。
大西 常にライブで歌ってはるという…。
大西 今日はスタジオにゲストをお招きしておりますが、え〜っと…
どこに来てはんのかなぁ？
おさむ お･･･お〜っ…
大西 どこかな？…どこかなぁ？
おさむ お･･･お…おさむちゃんッ で〜す！
…ここにおりまっせ〜！(笑)
大西 アハハ！（大爆笑）
ナイターオフの秋から春先の土曜の夕暮れを彩り、ナイターシーズンに入ってからも時間短縮、移動、もしくは月に一度の放送ながらでも断続的に放送された「大西ユカリのハッスル歌謡曲」が本日の放送でいよいよ最終回。
そんな最後を飾るゲストとして漫才コンビ、ザ・ぼんちのぼんちおさむさんがゲストに登場。
1980年代、空前の漫才ブームで日本中を揺るがせた笑いの王者が放ったあの名曲「恋のぼんちシート」をこのたび25年ぶりにセルフカバーして「ＣＬＵＢバージョン」「ＤＩＳＣＯバージョン」、アルバムを発売。これらをすべてプロデュースされたのが我らの、
おっ、おっ、お〜にしユ〜カリちゃんでぇ〜す！
…ということで、本日は番組内、お二人の対談の模様を、放送当日ホヤホヤの特別採録にてお送りいたします。
どこに来てはんのかなぁ？
おさむ お･･･お〜っ…
大西 どこかな？…どこかなぁ？
おさむ お･･･お…おさむちゃんッ で〜す！
…ここにおりまっせ〜！(笑)
大西 アハハ！（大爆笑）
ナイターオフの秋から春先の土曜の夕暮れを彩り、ナイターシーズンに入ってからも時間短縮、移動、もしくは月に一度の放送ながらでも断続的に放送された「大西ユカリのハッスル歌謡曲」が本日の放送でいよいよ最終回。
そんな最後を飾るゲストとして漫才コンビ、ザ・ぼんちのぼんちおさむさんがゲストに登場。
1980年代、空前の漫才ブームで日本中を揺るがせた笑いの王者が放ったあの名曲「恋のぼんちシート」をこのたび25年ぶりにセルフカバーして「ＣＬＵＢバージョン」「ＤＩＳＣＯバージョン」、アルバムを発売。これらをすべてプロデュースされたのが我らの、
おっ、おっ、お〜にしユ〜カリちゃんでぇ〜す！
…ということで、本日は番組内、お二人の対談の模様を、放送当日ホヤホヤの特別採録にてお送りいたします。
今年頭に放送された「情熱大陸」（毎日放送）。今ごろビデオで。
それにしても驚きました。目からウロコ。
そんなにメモみたいな図式からスラスラ新作落語は生まれるの？と。
自作自演の強みというか、こちらの師匠、頭に描いた人物図や設定をさらっとメモ程度に描いて、人物同士を矢印で結んで相関図となっていて、そのメモをじっと見つめたまま、出番寸前まで楽屋で考えた込んだり練り直したり。で、ようやく固まるとそのまま舞台で上演（かけ）てしまう…。
見事爆笑。
ウケたらウケたで、「まだまだもっと面白くなりますよ」。その場限りで満足せずにさらに練り直すそう。
古典落語は元々が良く出来てるのでウケて当然。けど新作はゼロから自分でこさえてそれがウケたとなったときは、古典のソレよりも何十倍何百倍とウレシイ…とこちらの師匠。
もういちどじっくり落語を書いてみたくなりました。春風亭昇太師。
それにしても驚きました。目からウロコ。
そんなにメモみたいな図式からスラスラ新作落語は生まれるの？と。
自作自演の強みというか、こちらの師匠、頭に描いた人物図や設定をさらっとメモ程度に描いて、人物同士を矢印で結んで相関図となっていて、そのメモをじっと見つめたまま、出番寸前まで楽屋で考えた込んだり練り直したり。で、ようやく固まるとそのまま舞台で上演（かけ）てしまう…。
見事爆笑。
ウケたらウケたで、「まだまだもっと面白くなりますよ」。その場限りで満足せずにさらに練り直すそう。
古典落語は元々が良く出来てるのでウケて当然。けど新作はゼロから自分でこさえてそれがウケたとなったときは、古典のソレよりも何十倍何百倍とウレシイ…とこちらの師匠。
もういちどじっくり落語を書いてみたくなりました。春風亭昇太師。
♪さらば地球よ、旅立つ船は…の「宇宙戦艦ヤマト」。先日も書いたばかりのザ・ピーナッツの紅白、応援指揮者として若き氏は、派手なロングコートを身にまとい、根元にカラフルなリボンをあしらえた指揮棒に、黒々とした長髪を振り乱してと、派手なアクションでピーナッツをサポート。そんな紅白では、藤山一郎氏亡き後の「蛍の光」の指揮者としても。
「恋のバカンス」、「ウナ・セラ・デ・東京」、「銀色の道」、「愛のフィナーレ」。そういえば「ふりむかないで」は林家三平師もカヴァーしていて、ピーナッツはコーラスで参加している珍しいバージョンもあります。
「恋のバカンス」、「ウナ・セラ・デ・東京」、「銀色の道」、「愛のフィナーレ」。そういえば「ふりむかないで」は林家三平師もカヴァーしていて、ピーナッツはコーラスで参加している珍しいバージョンもあります。
その１では、「漫才ブーム」のころへと回想は進みましたが、話が前後して1980年以前のザ・ドリフターズはというと、「８時だョ！全員集合」のほかにメンバー５人のキャラクターを西遊記に模し、人形劇「飛べ！孫悟空」（TBS／1977〜1979年）で笑いの新境地を切り開いています。
孫悟空にはドリフのエース、志村けん。三蔵法師はもちろんリーダー、いかりや長介。猪八戒は見た目そのままに�睫撻屐�。沙悟浄には計算高いイメージのメガネがトレードマークの仲本工事。で、あぶれた加藤茶はといえば、コントで演じたハゲオヤジそのままに、役名が「一行に付き添う加ト」(笑)。三蔵の馬には、当時、「全員集合」のコントのなかで無意味にステージ上で奇声を発する白塗りのブルース・リー役で注目を浴びつつあった、ドリフ見習いのすわ親治が演じ、ファミリー勢揃い。敵の妖怪にも毎回ゲストを模したキャラクターが登場。笑福亭仁鶴、桂三枝、ケーシー高峰、芦屋雁之助、京唄子・鳳啓助などといった、時の東西お笑いスターが名を連ねていました。
なかでもインパクトがあったのは、ゴジラに出てくる三又頭のキングギドラよろしく、三つの顔がそれぞれの顔が正児・じゅん・長作…と、レツゴー三匹が声を演じた妖怪。妖怪のクセにちゃっかり「じゅんで〜す、長作で〜す、三波春夫でございま〜す」(笑)。
志村悟空がキント雲を乗りまわしながら、それを追いかける三つの首が最後は絡まって死んでしまう…というオチだったと思います。
孫悟空にはドリフのエース、志村けん。三蔵法師はもちろんリーダー、いかりや長介。猪八戒は見た目そのままに�睫撻屐�。沙悟浄には計算高いイメージのメガネがトレードマークの仲本工事。で、あぶれた加藤茶はといえば、コントで演じたハゲオヤジそのままに、役名が「一行に付き添う加ト」(笑)。三蔵の馬には、当時、「全員集合」のコントのなかで無意味にステージ上で奇声を発する白塗りのブルース・リー役で注目を浴びつつあった、ドリフ見習いのすわ親治が演じ、ファミリー勢揃い。敵の妖怪にも毎回ゲストを模したキャラクターが登場。笑福亭仁鶴、桂三枝、ケーシー高峰、芦屋雁之助、京唄子・鳳啓助などといった、時の東西お笑いスターが名を連ねていました。
なかでもインパクトがあったのは、ゴジラに出てくる三又頭のキングギドラよろしく、三つの顔がそれぞれの顔が正児・じゅん・長作…と、レツゴー三匹が声を演じた妖怪。妖怪のクセにちゃっかり「じゅんで〜す、長作で〜す、三波春夫でございま〜す」(笑)。
志村悟空がキント雲を乗りまわしながら、それを追いかける三つの首が最後は絡まって死んでしまう…というオチだったと思います。
昨日は長さんこと、ザ・ドリフターズのリーダーでもあった、いかりや長介さんの三回忌、命日ということで、土曜夜８時お笑い興亡史…というほど大層でないにせよ、駄文ながらツラツラ並べてみました。
長さん三回忌という意味で本日は、そんなをドリフを中心に、そのほかのお笑いの思い出を、時系列に振り返ってみることにします。
長さん三回忌という意味で本日は、そんなをドリフを中心に、そのほかのお笑いの思い出を、時系列に振り返ってみることにします。
「のってる音頭」「大変うたいこみ」、そして「ドリフのミヨちゃん」…それぞれの替え歌で人気の加トちゃんを中心に第20回ＮＨＫ紅白歌合戦、その舞台を盛り上げた、応援ゲストのザ・ドリフターズ。
白組司会の坂本九も混じり、紅組司会の伊東ゆかりのチャームポイントの「タレ目」をイジって。
憮然とする伊東のもとに、思わずリーダー・長さん、
「九ちゃんも一緒になって悪いよ。ゆかりちゃん、怒ってるよ。
一緒になって謝んなきゃ。全員整列！」
の号令のもと、このたびはどうも…「シロカッタ（白勝った）！…いや、済まなかった！」と、ものすごいシャレを放ちながら「ヤッタヤッタ〜！」と最後までしてやったりの悪ガキぶりで舞台を後にするドリフの面々でありました。
「もうドリフの皆さんは仲間だと思ってたのにぃ」とは伊東ゆかり。ドリフのテレビデビュー作は、彼女がメインの歌番組「歌え！一億」（フジテレビ／1965年）から。また、ドリフに混じって参加する九ちゃんも、元はといえば、現メンバーになる以前の先々代リーダー時代のドリフのメンバー、いわばご先祖様。
ドリフよりも、若くしてトップスターに踊り出た両軍司会者。そこへやっとの思いで追いついた、というのが「８時だョ！全員集合」（ＴＢＳ）がスタートしたこの年の紅白、ドリフターズ。とこれが我が家に残る、ドリフのもっとも若い姿を今に残す映像ビデオ。やがては日本中を揺るがす笑いの王者へと駆け上っていくこととなり…。
そんなドリフのリーダー、長さんこといかりや長介氏。本日を持って、三回忌。あっと言う間の記念の、落書きショウ
白組司会の坂本九も混じり、紅組司会の伊東ゆかりのチャームポイントの「タレ目」をイジって。
憮然とする伊東のもとに、思わずリーダー・長さん、
「九ちゃんも一緒になって悪いよ。ゆかりちゃん、怒ってるよ。
一緒になって謝んなきゃ。全員整列！」
の号令のもと、このたびはどうも…「シロカッタ（白勝った）！…いや、済まなかった！」と、ものすごいシャレを放ちながら「ヤッタヤッタ〜！」と最後までしてやったりの悪ガキぶりで舞台を後にするドリフの面々でありました。
「もうドリフの皆さんは仲間だと思ってたのにぃ」とは伊東ゆかり。ドリフのテレビデビュー作は、彼女がメインの歌番組「歌え！一億」（フジテレビ／1965年）から。また、ドリフに混じって参加する九ちゃんも、元はといえば、現メンバーになる以前の先々代リーダー時代のドリフのメンバー、いわばご先祖様。
ドリフよりも、若くしてトップスターに踊り出た両軍司会者。そこへやっとの思いで追いついた、というのが「８時だョ！全員集合」（ＴＢＳ）がスタートしたこの年の紅白、ドリフターズ。とこれが我が家に残る、ドリフのもっとも若い姿を今に残す映像ビデオ。やがては日本中を揺るがす笑いの王者へと駆け上っていくこととなり…。
そんなドリフのリーダー、長さんこといかりや長介氏。本日を持って、三回忌。あっと言う間の記念の、落書きショウ
ナベプロ黄金期の華で女王、ザ・ピーナッツ（６回目）、「ウナ・セラ・デ・東京」。特別応援としてバンド指揮を彼女たちの育ての親でもある作曲家の宮川泰氏が担当。確かこれは最後の出場まで宮川氏が務めたはず。重厚のアレンジを熱唱しきったあと、お姉さんのほうがそっと宮川氏の肩に手を添いながらステージから舞台袖へ。良い光景。
魅惑のハーモニーに酔ったかと思えば新内の三味の音色。舞台下手より芸者姿が艶やかの三浦布美子。清酒「黄桜」のＣＭで評判を得た女優。対する上手より着流し姿の、三遊亭小円遊。昭和40年代の落語ブームを背負った一人で、かの「笑点」（日本テレビ／1966年〜）では、キザな解答と、何よりも桂歌丸と「ハゲ！バケモノ！」の罵倒バトルで売った師匠。そんな二人が舞台中央ですれちがい、
「あ、お姉さん、水虫治った？」
「ええ、水虫は私…って私、水虫じゃありませんわよ」
と他愛のない会話。思い出したかのように、お互いにエールの交換ねと、
紅組応援ゲストの三浦嬢、「私の大好きな殿方（白組）の皆さん頑張ってくださいね」
対する白組応援、小円遊師「女性チームの皆さん、くれぐれも頑張ってくださいね…来年こそは」
といつものように煙に捲きながら退場。
御三家の一人、舟木一夫（７回目）、「夕映えの歌」。初めて聴く曲。橋幸夫と同様、大看板用の舞台、ステージ中央で熱唱。
「今一番幸せな人」と紹介されるは、佐良直美（３回目）、「いいじゃないの幸せならば」。曲に掛けた紹介コメントは絶妙で、紅白生放送の寸前まで東京宝塚劇場のお隣、帝国劇場より大晦日、初の生中継で開催された「輝く日本レコード大賞」、この年に受賞したのがこの曲。
歌いながら寄りかかるは、白組応援席の坂本九ちゃんのもとへ。
♪いいじゃないの、幸せならば〜…と寄りそう九ちゃんに語りかけるように。九ちゃん、ニキビ面で照れています。
魅惑のハーモニーに酔ったかと思えば新内の三味の音色。舞台下手より芸者姿が艶やかの三浦布美子。清酒「黄桜」のＣＭで評判を得た女優。対する上手より着流し姿の、三遊亭小円遊。昭和40年代の落語ブームを背負った一人で、かの「笑点」（日本テレビ／1966年〜）では、キザな解答と、何よりも桂歌丸と「ハゲ！バケモノ！」の罵倒バトルで売った師匠。そんな二人が舞台中央ですれちがい、
「あ、お姉さん、水虫治った？」
「ええ、水虫は私…って私、水虫じゃありませんわよ」
と他愛のない会話。思い出したかのように、お互いにエールの交換ねと、
紅組応援ゲストの三浦嬢、「私の大好きな殿方（白組）の皆さん頑張ってくださいね」
対する白組応援、小円遊師「女性チームの皆さん、くれぐれも頑張ってくださいね…来年こそは」
といつものように煙に捲きながら退場。
御三家の一人、舟木一夫（７回目）、「夕映えの歌」。初めて聴く曲。橋幸夫と同様、大看板用の舞台、ステージ中央で熱唱。
「今一番幸せな人」と紹介されるは、佐良直美（３回目）、「いいじゃないの幸せならば」。曲に掛けた紹介コメントは絶妙で、紅白生放送の寸前まで東京宝塚劇場のお隣、帝国劇場より大晦日、初の生中継で開催された「輝く日本レコード大賞」、この年に受賞したのがこの曲。
歌いながら寄りかかるは、白組応援席の坂本九ちゃんのもとへ。
♪いいじゃないの、幸せならば〜…と寄りそう九ちゃんに語りかけるように。九ちゃん、ニキビ面で照れています。
引き続きザ・ドリフターズによる白組応援…といきたいところですが、これはまたいずれ…ということで、
とりあえずは後半に参ります。後半は紅白それぞれバンドも交替して紅組「小野満とスウィング・ビーバーズ」、白組「宮間利之とニュー・バード」。当時の歌謡番組には欠かせなかった、前半２バンドを含めた４大人気ビッグバンドを贅沢に配しております。いずれにしても生で聴いてみたい名演奏ぶり。最近の紅白を初めとする歌謡番組においては、生演奏であったとしてもまずそれぞれの歌手に似合ったセットが配されて、肝心のバンドが舞台下や奥に追いやられてしまうという有様。
いつの放送か、最近の紅白、その裏側を紹介したものがありまして、演奏の「三原綱木とニューブリード」の面々がNHKホール、舞台下で追いやられ、バンマスの三原氏が低い天井に身を屈めながら指揮を。またバンド自体が狭い部屋に収まらず、二手に別れて、もう一つの部屋にいるバンドはモニタで三原氏の指揮を確認しながら演奏…という場面が放送されていました。これが本当の「縁の下の」何とやら…ではありますが、あまりにも寂しい場面だったのを思い出します。
対して昭和の紅白は、バンドマンが揃いのユニフォームに身を包み、威勢の良いバンマスの指揮も勇ましい…。曲自体が名曲ばかりなので、彩るセットも必要なし。バンドマン自体が立派なセットと化していた、まさに縁の下の力持ち、何十人力、何百人力の仕事ぶり。
というわけで後半出場歌手、白組先攻で参りましょう。
とりあえずは後半に参ります。後半は紅白それぞれバンドも交替して紅組「小野満とスウィング・ビーバーズ」、白組「宮間利之とニュー・バード」。当時の歌謡番組には欠かせなかった、前半２バンドを含めた４大人気ビッグバンドを贅沢に配しております。いずれにしても生で聴いてみたい名演奏ぶり。最近の紅白を初めとする歌謡番組においては、生演奏であったとしてもまずそれぞれの歌手に似合ったセットが配されて、肝心のバンドが舞台下や奥に追いやられてしまうという有様。
いつの放送か、最近の紅白、その裏側を紹介したものがありまして、演奏の「三原綱木とニューブリード」の面々がNHKホール、舞台下で追いやられ、バンマスの三原氏が低い天井に身を屈めながら指揮を。またバンド自体が狭い部屋に収まらず、二手に別れて、もう一つの部屋にいるバンドはモニタで三原氏の指揮を確認しながら演奏…という場面が放送されていました。これが本当の「縁の下の」何とやら…ではありますが、あまりにも寂しい場面だったのを思い出します。
対して昭和の紅白は、バンドマンが揃いのユニフォームに身を包み、威勢の良いバンマスの指揮も勇ましい…。曲自体が名曲ばかりなので、彩るセットも必要なし。バンドマン自体が立派なセットと化していた、まさに縁の下の力持ち、何十人力、何百人力の仕事ぶり。
というわけで後半出場歌手、白組先攻で参りましょう。
ハナ肇のホイッスルで元気良く入場は応援ゲストのクレージーキャッツ。植木等、犬塚弘、桜井センリの紅組と、谷啓、安田伸、石橋エータローの白組によるサッカー対決を。審判はハナさん。しかし、サッカーボールの動きはどうしても白組有利に働きます。というのも、指し棒の先にボールが固定されていて、それを持つハナさんの裁量で、ボールの行方はどうにでもなるという按配。
ヘディングしてもハナさんが、リフティングしてもハナさんが、どっちにしても点数が入るのは白組ばかり。それ見て、業をにやした植木さんが「いい加減にしろッ！」。すかさずホイッスル、吹いた音色が
「あっと驚くタメゴロー…ハッハッハッ！ナヌゥ？」。
この年、1969（昭和44）年10月に「巨泉前武ゲバゲバ90分！」（日本テレビ／1969〜1970年）が放送開始。ハナ肇扮するヒッピーのタメゴローの人気に火がつき、ついでに言えばザ・ドリフターズやコント55号といった若手の台頭でやや低迷しかかったクレージー人気の寿命がこのタメゴローによって、延びることとなりました。
紅組司会者、伊東ゆかりが、いよいよ歌手として登場（７回目出場）、「宿命の祈り」。この当時の紅白は、紅組歌手は舞台よりやや下手（客席から見て左手）にて、白組は同じく上手で歌うのが倣いとなっていて、中央で歌えるのは越路吹雪や美空ひばり、春日八郎など大物だけ。そのなかにあって、九ちゃんともどもプレイングマネジャーということもあって、伊東、舞台中央で堂々と。
曲の最後半の歌詞、「♪それがあの人を愛するためならかまわない〜、かまわな〜い〜！…」と熱唱するところでグッと客席からも拍手が起こり、会場が感動に包んだかというも束の間、
「かまわない、釜はないって、釜ここにあるべさ！」と
およびでないカンカン帽姿で植木等、登場。一転爆笑。
「いい加減にしなさい！」と当の伊東ゆかりが、しっかりツッコんでいるのもオカシくて愛らしい(笑)。
ヘディングしてもハナさんが、リフティングしてもハナさんが、どっちにしても点数が入るのは白組ばかり。それ見て、業をにやした植木さんが「いい加減にしろッ！」。すかさずホイッスル、吹いた音色が
「あっと驚くタメゴロー…ハッハッハッ！ナヌゥ？」。
この年、1969（昭和44）年10月に「巨泉前武ゲバゲバ90分！」（日本テレビ／1969〜1970年）が放送開始。ハナ肇扮するヒッピーのタメゴローの人気に火がつき、ついでに言えばザ・ドリフターズやコント55号といった若手の台頭でやや低迷しかかったクレージー人気の寿命がこのタメゴローによって、延びることとなりました。
紅組司会者、伊東ゆかりが、いよいよ歌手として登場（７回目出場）、「宿命の祈り」。この当時の紅白は、紅組歌手は舞台よりやや下手（客席から見て左手）にて、白組は同じく上手で歌うのが倣いとなっていて、中央で歌えるのは越路吹雪や美空ひばり、春日八郎など大物だけ。そのなかにあって、九ちゃんともどもプレイングマネジャーということもあって、伊東、舞台中央で堂々と。
曲の最後半の歌詞、「♪それがあの人を愛するためならかまわない〜、かまわな〜い〜！…」と熱唱するところでグッと客席からも拍手が起こり、会場が感動に包んだかというも束の間、
「かまわない、釜はないって、釜ここにあるべさ！」と
およびでないカンカン帽姿で植木等、登場。一転爆笑。
「いい加減にしなさい！」と当の伊東ゆかりが、しっかりツッコんでいるのもオカシくて愛らしい(笑)。
ハナ肇とクレージーキャッツの応援から…と前回の続きをば…と思いきやバタバタしてますねん･･･ということで本日も結局は落書きショウ。
司会の坂本九ちゃん、プレイングマネジャーとしてこの年は「見上げてごらん夜の星を」を披露しています。若干28歳にして貫禄充分の、それでいて初々しい九ちゃんスマイル。ちなみに前年の1968（昭和43）年でも司会を担当していて、歌手としては大阪万博を控えて、大物歌手の競作で話題となった「世界の国からこんにちは」を披露。お馴染みの三波春夫バージョンとは違い、九ちゃんバージョン、アップテンポで洒落たアレンジ。バーブ佐竹や水原弘らにおみこしされて紋付袴の九ちゃんが眩しいです。
司会の坂本九ちゃん、プレイングマネジャーとしてこの年は「見上げてごらん夜の星を」を披露しています。若干28歳にして貫禄充分の、それでいて初々しい九ちゃんスマイル。ちなみに前年の1968（昭和43）年でも司会を担当していて、歌手としては大阪万博を控えて、大物歌手の競作で話題となった「世界の国からこんにちは」を披露。お馴染みの三波春夫バージョンとは違い、九ちゃんバージョン、アップテンポで洒落たアレンジ。バーブ佐竹や水原弘らにおみこしされて紋付袴の九ちゃんが眩しいです。
たまにはこんなのも…。
ある方の漫才台本を書く際にどうしても必要な過去の資料をひっくり返して。その方のビデオを何本か見て、過去に書いたとりあえずどなたでもの台本を見ながら、色んな雰囲気を思い浮かべて勢いでドン！で、１２枚から長くて２０枚弱といった按配。…とすっくり素直に行けば良いのですが、なかなかと前向いて進まないのが現状でして…(笑)
ある方の漫才台本を書く際にどうしても必要な過去の資料をひっくり返して。その方のビデオを何本か見て、過去に書いたとりあえずどなたでもの台本を見ながら、色んな雰囲気を思い浮かべて勢いでドン！で、１２枚から長くて２０枚弱といった按配。…とすっくり素直に行けば良いのですが、なかなかと前向いて進まないのが現状でして…(笑)
中島らも氏原作の小説「寝ずの番」がいよいよ映画化、公開されます。メガホンを握るは、初監督に挑戦の俳優の津川雅彦氏、監督としては津川氏の祖父にあたる日本映画界の祖ともいうべき、マキノ省三氏からの系譜を引き継ぎ、マキノ姓、三代目襲名で「マキノ雅彦」。
で、肝心の「寝ずの番」、原作はある大物落語家と、その奥さん、そして弟子とそれぞれ亡くなってしまい、病床から臨終へ、そして通夜または葬儀の席を描いた三部作。
芸人の世界。故人にゆかりの人々が、洒落かマジかキワキワの賑やかなエピソードで偲ぶなかに、故人の生き様と、その根底に流れる師弟愛や夫婦愛などが縦横に入り組んでおります。
大人のエンターテイメント、落語。原作を読んで思わずその実在のモデルとおぼしき人物を思い浮かべてなお大笑い。
らもさん自身も、大の落語ファンでもあり、また新作落語も書きこなし(『らも噺／牛乳時代』角川文庫)、普段の交遊も含めて、自身に重ねた様々な落語愛がにじんでおります。
芸人のやたけたな世界を覗いては大笑いしながら、常人には禁断の世界ともいえる師弟愛、夫婦愛、男と女の仲…そのなかにチラリと、らもさん、かくれんぼ。見つけた途端に思わず胸が熱くなる。色んな意味で落語ファンとして、らもファンとして行ったり来たりできる、「不思議な小説」。
それにしても、「寝ずの番」、これでもかと言わんばかりの洒落話オンパレード。映画化に際してもどこまで表現が可能なのか、探った先が「Ｒ−15指定」という…うんうん、これで良いのです。
笑って死ぬか、死ぬまで笑うか。そして死んだあとも笑われるか。一番の憧れは最後者。こんな人生が送れたら最高でしょうな。
そうそう、らもさん…数年前に落語家として高座にあがった姿を客席から観ました。
らも ええ、本日は、“超大作”をお聞かせします。
落語の世界には色んな登場人物がおりまして、上方では喜六、清八、
長屋のご隠居。何かと物言い「小言幸兵衛」さん、口にうるさいおかみ
さんは「雀のお松」さん。病気のときは係り付けの「赤壁周庵」先生
…と色んなキャラクターが登場するなかで、長屋のことから世の中の
不思議まで何でも知ってる物知りの「甚兵衛」はん。
この甚兵衛さんが今回の主人公で、今日も長屋の連中が意見を伺いに
甚兵衛さんのところへやってきます。
男 ドンドンドン！甚兵衛は〜ん！…ドンドンドン！甚兵衛は〜ん！
いてはりまっかいな、甚兵衛は〜ん！
甚 ・・・・・
男 あれぇ〜？…おかしいなぁ〜…
ドンドンドンドンドン…甚兵衛は〜ん、甚兵衛は〜ん！
いてはりまっかぁ〜、甚兵衛は〜ん！
甚 ・・・・・
男 おかしいなぁ〜…。甚兵衛は〜ん！
甚 ・・・・
男 甚兵衛は〜ん、甚兵衛は〜ん！…ってアンタが出て来てくれな、
この噺が始まりまへんのや〜！(笑)
ドンドンドンドンドン！ 甚兵衛は〜ん！
甚 ・・・
男 甚兵衛は〜ん！
いれはれへんのやったら戸ォ開けて上がらせてもらいまっせ〜。
ガラガラガラガラガラ…（と戸を開ける）
甚兵衛は〜ん・・・
甚 ・・・
男 はっ…
で、肝心の「寝ずの番」、原作はある大物落語家と、その奥さん、そして弟子とそれぞれ亡くなってしまい、病床から臨終へ、そして通夜または葬儀の席を描いた三部作。
芸人の世界。故人にゆかりの人々が、洒落かマジかキワキワの賑やかなエピソードで偲ぶなかに、故人の生き様と、その根底に流れる師弟愛や夫婦愛などが縦横に入り組んでおります。
大人のエンターテイメント、落語。原作を読んで思わずその実在のモデルとおぼしき人物を思い浮かべてなお大笑い。
らもさん自身も、大の落語ファンでもあり、また新作落語も書きこなし(『らも噺／牛乳時代』角川文庫)、普段の交遊も含めて、自身に重ねた様々な落語愛がにじんでおります。
芸人のやたけたな世界を覗いては大笑いしながら、常人には禁断の世界ともいえる師弟愛、夫婦愛、男と女の仲…そのなかにチラリと、らもさん、かくれんぼ。見つけた途端に思わず胸が熱くなる。色んな意味で落語ファンとして、らもファンとして行ったり来たりできる、「不思議な小説」。
それにしても、「寝ずの番」、これでもかと言わんばかりの洒落話オンパレード。映画化に際してもどこまで表現が可能なのか、探った先が「Ｒ−15指定」という…うんうん、これで良いのです。
笑って死ぬか、死ぬまで笑うか。そして死んだあとも笑われるか。一番の憧れは最後者。こんな人生が送れたら最高でしょうな。
そうそう、らもさん…数年前に落語家として高座にあがった姿を客席から観ました。
らも ええ、本日は、“超大作”をお聞かせします。
落語の世界には色んな登場人物がおりまして、上方では喜六、清八、
長屋のご隠居。何かと物言い「小言幸兵衛」さん、口にうるさいおかみ
さんは「雀のお松」さん。病気のときは係り付けの「赤壁周庵」先生
…と色んなキャラクターが登場するなかで、長屋のことから世の中の
不思議まで何でも知ってる物知りの「甚兵衛」はん。
この甚兵衛さんが今回の主人公で、今日も長屋の連中が意見を伺いに
甚兵衛さんのところへやってきます。
男 ドンドンドン！甚兵衛は〜ん！…ドンドンドン！甚兵衛は〜ん！
いてはりまっかいな、甚兵衛は〜ん！
甚 ・・・・・
男 あれぇ〜？…おかしいなぁ〜…
ドンドンドンドンドン…甚兵衛は〜ん、甚兵衛は〜ん！
いてはりまっかぁ〜、甚兵衛は〜ん！
甚 ・・・・・
男 おかしいなぁ〜…。甚兵衛は〜ん！
甚 ・・・・
男 甚兵衛は〜ん、甚兵衛は〜ん！…ってアンタが出て来てくれな、
この噺が始まりまへんのや〜！(笑)
ドンドンドンドンドン！ 甚兵衛は〜ん！
甚 ・・・
男 甚兵衛は〜ん！
いれはれへんのやったら戸ォ開けて上がらせてもらいまっせ〜。
ガラガラガラガラガラ…（と戸を開ける）
甚兵衛は〜ん・・・
甚 ・・・
男 はっ…
久世光彦さん追悼特別企画
「寺内貫太郎一家傑作選―西城秀樹が浅田美代子が伴淳三郎が…
昭和49年・日本中を笑いと涙に包んだあの家族をもう一度！」
平均視聴率31％不朽の名作久世ドラマを今夜だけ！
小林亜星 樹木希林 三雲孝江
新聞ラテ欄より。従来の２時間ドラマ枠を差し替えて、「寺内貫太郎一家」の『第１回』と『最終回』、一挙再放送。
向田邦子氏の木目細かい描写と台詞による脚本を名人久世氏が丹念に彩りを添えながら、登場人物の相関性と、そしてこれから起こる波瀾を予感させる種まきが実に丁寧に。そんなかで第１回から遊び心も満載。
「寺内貫太郎一家傑作選―西城秀樹が浅田美代子が伴淳三郎が…
昭和49年・日本中を笑いと涙に包んだあの家族をもう一度！」
平均視聴率31％不朽の名作久世ドラマを今夜だけ！
小林亜星 樹木希林 三雲孝江
新聞ラテ欄より。従来の２時間ドラマ枠を差し替えて、「寺内貫太郎一家」の『第１回』と『最終回』、一挙再放送。
向田邦子氏の木目細かい描写と台詞による脚本を名人久世氏が丹念に彩りを添えながら、登場人物の相関性と、そしてこれから起こる波瀾を予感させる種まきが実に丁寧に。そんなかで第１回から遊び心も満載。
いよいよスタートしました、「大西ユカリと新世界」、今年のいわゆる春ツアー。正式タイトルが「大西ユカリと新世界２００６昭和残唱ライブハウスツアー・ハコで行こう！」。
その初日・２日目を本拠地大阪より。しかも会場は同バンドによる初のライブビデオ（DVD）収録が行われた大阪・梅田は老舗のライブハウス「バナナホール」。ここ数年に渡り大阪でのライブが開催された「なんばＨａｔｃｈ」をこのバンドの聖地と呼ぶならば、「バナナホール」は伝説が誕生した場所とでも呼ぶべきでしょうか。結成当時、大阪市内のホテルで毎月開催されていたハコライブで成果を重ね、本格的なライブハウスとしてまず進出したのがこの「バナナホール」。
というわけで、なんばHatch初め、東京・名古屋、その他各地のライブハウスや大型ホールでの公演が中心となっていた「新世界」において、今一度原点を見つめ直す意味合いを持つ「ライブハウスツアー」。その初日が原点中の原点、「バナナホール」という次第。
そんなバナナでは２DAYS開催され、初日（３月10日）が「バンドで行こう！」…その名の通り、ホール公演、さらには昨年９月より毎月木曜に開催しているマンスリーライブ（通天閣歌謡劇場）などで培った「バンド力」を大いに発揮したライブ。続く２日目は「みんなで行こう〜特別編〜」と題して、バンド力はもちろん、「新世界」の歴代の演出が多分に散りばめられた、いわばお楽しみ公演。この２日目に参戦してまいりました。
その初日・２日目を本拠地大阪より。しかも会場は同バンドによる初のライブビデオ（DVD）収録が行われた大阪・梅田は老舗のライブハウス「バナナホール」。ここ数年に渡り大阪でのライブが開催された「なんばＨａｔｃｈ」をこのバンドの聖地と呼ぶならば、「バナナホール」は伝説が誕生した場所とでも呼ぶべきでしょうか。結成当時、大阪市内のホテルで毎月開催されていたハコライブで成果を重ね、本格的なライブハウスとしてまず進出したのがこの「バナナホール」。
というわけで、なんばHatch初め、東京・名古屋、その他各地のライブハウスや大型ホールでの公演が中心となっていた「新世界」において、今一度原点を見つめ直す意味合いを持つ「ライブハウスツアー」。その初日が原点中の原点、「バナナホール」という次第。
そんなバナナでは２DAYS開催され、初日（３月10日）が「バンドで行こう！」…その名の通り、ホール公演、さらには昨年９月より毎月木曜に開催しているマンスリーライブ（通天閣歌謡劇場）などで培った「バンド力」を大いに発揮したライブ。続く２日目は「みんなで行こう〜特別編〜」と題して、バンド力はもちろん、「新世界」の歴代の演出が多分に散りばめられた、いわばお楽しみ公演。この２日目に参戦してまいりました。
とタイトルを掲げながら、とりとめて大した内容もなくほとんど「どうでもイ〜ラストアーカイブス」状態ですが。
本日は大阪・梅田バナナホールにて「大西ユカリと新世界〜昭和残奏伝2006〜ハコで行こうツアー」初日…の２日目『みんなで行こう！編』開催（３月11日土曜日、17：00開場／18：00開演、当日4500円プラスドリンク代500円）を記念して…。
※「大西ユカリのハッスル歌謡曲」
ＡＢＣラジオ／１００８khz
プロ野球ナイターシーズンまでは
とりあえず毎週土曜16：00〜18：15
本日は大阪・梅田バナナホールにて「大西ユカリと新世界〜昭和残奏伝2006〜ハコで行こうツアー」初日…の２日目『みんなで行こう！編』開催（３月11日土曜日、17：00開場／18：00開演、当日4500円プラスドリンク代500円）を記念して…。
※「大西ユカリのハッスル歌謡曲」
ＡＢＣラジオ／１００８khz
プロ野球ナイターシーズンまでは
とりあえず毎週土曜16：00〜18：15
藤田まこと・なべおさみの応援合戦に続くは、残り数時間でやってくる1970年、その70年を控えて日米安保闘争問題に揺れた1969（昭和45）年という時代の叙情派メロディー、フォークソングの名曲、カルメン・マキ（初出場）、「時には母のない子のように」。
寺山修司の作詞にストレートヘアの似合う、それでいてやや薄幸なイメージのカルメン・マキの表情がより切なさを誘います。
当時恐らく、それまでの歌謡番組といえば、本格的にカラー放送も始まったばかりで、照明や電飾もグッと賑やかに、より明るい演出を持ってお茶の間に伝えることが正しいとされた時代なはず。しかし、その時代やその瞬間の思いをダイレクトに訴えかけるフォークには何ら演出を施しても無駄であり、後に「ニューミュージック」と呼ばれたミュージシャンがテレビを拒否したのも頷けるのですが、そんななかでカルメン・マキにような人が紅白のような国民的番組に出演したというのは、やっぱりある意味の事件であったと思われます。
確かにこのステージも、ステージの照明は落とされ、彼女に当てられたピンスポットのみ。これだけで充分なほど存在感は浮き彫りになっているのですが、紅白歌合戦…バックのギターを『応援演奏』として森山良子と佐良直美に担当させてます…。
お二人には悪いけど、余計なことしなくても…。やはり何かしないと気が済まないのが紅白たる所以というやつでしょうか。
寺山修司の作詞にストレートヘアの似合う、それでいてやや薄幸なイメージのカルメン・マキの表情がより切なさを誘います。
当時恐らく、それまでの歌謡番組といえば、本格的にカラー放送も始まったばかりで、照明や電飾もグッと賑やかに、より明るい演出を持ってお茶の間に伝えることが正しいとされた時代なはず。しかし、その時代やその瞬間の思いをダイレクトに訴えかけるフォークには何ら演出を施しても無駄であり、後に「ニューミュージック」と呼ばれたミュージシャンがテレビを拒否したのも頷けるのですが、そんななかでカルメン・マキにような人が紅白のような国民的番組に出演したというのは、やっぱりある意味の事件であったと思われます。
確かにこのステージも、ステージの照明は落とされ、彼女に当てられたピンスポットのみ。これだけで充分なほど存在感は浮き彫りになっているのですが、紅白歌合戦…バックのギターを『応援演奏』として森山良子と佐良直美に担当させてます…。
お二人には悪いけど、余計なことしなくても…。やはり何かしないと気が済まないのが紅白たる所以というやつでしょうか。
ようやくと中味が定着してきたような感のある、我らがユカリ姐さんこと大西ユカリさん初のテレビレギュラー「噂のポロリン！」。
桂きん枝、ぼんちおさむ、オール阪神…といった名うての芸人さんとも堂々と渡り合って、なおかつ準レギュラーの＄１０、ランディーズといった若手…というかキャリア的にはすでに中堅のコンビとも…結局はいずれの層のとにかく芸人さんとはやはり相性が良いみたいで。
毎回のテーマが美食店紹介や街頭インタビューなど、夕方（西日本各地のネット局によってはお昼間放送）に似合った情報番組の体裁を保っておりますが、美味しい「コロッケ」や「お好み焼き」屋さんを紹介する代わりに、ユカリさん司会で時の芸人さんやミュージシャンを紹介する番組があっても良いとも思うのですが。
もちろん、大西ユカリと新世界、バンドの皆さんもレギュラーで…どんなんかなあ？(笑)
※毎週のエンディングは「大西ユカリと新世界」生歌。
今週は「新ミッチー音頭」（1963年）の、
いきなりのっけがアップで、目にハート…な落書きショウ。
桂きん枝、ぼんちおさむ、オール阪神…といった名うての芸人さんとも堂々と渡り合って、なおかつ準レギュラーの＄１０、ランディーズといった若手…というかキャリア的にはすでに中堅のコンビとも…結局はいずれの層のとにかく芸人さんとはやはり相性が良いみたいで。
毎回のテーマが美食店紹介や街頭インタビューなど、夕方（西日本各地のネット局によってはお昼間放送）に似合った情報番組の体裁を保っておりますが、美味しい「コロッケ」や「お好み焼き」屋さんを紹介する代わりに、ユカリさん司会で時の芸人さんやミュージシャンを紹介する番組があっても良いとも思うのですが。
もちろん、大西ユカリと新世界、バンドの皆さんもレギュラーで…どんなんかなあ？(笑)
※毎週のエンディングは「大西ユカリと新世界」生歌。
今週は「新ミッチー音頭」（1963年）の、
いきなりのっけがアップで、目にハート…な落書きショウ。
ビックリしました。テレビの向こうに若手芸人の長州小力やパペットマペットに混じって資生堂の男性整髪料「ＵＮＯ」のＣＭお披露目会見、金髪の桂三枝師匠が！。
「ＵＮＯ」といえば昨年、今が旬のお笑いブームを支える若手芸人たちが、コンビの芸人はそれぞれピンで総出演し、その数は合計50パターン以上にも及ぶなかで「最もＵＮＯで変身が決まった芸人の�癸院廚魴萃蠅垢襪箸いΠ貘腑�ャンペーンに打って出て相当のインパクトを与えたよう。
今回はその第２弾で、制作に至るにあたって、「前回は関東色が濃く、真の�癸韻魴茲瓩襪覆蕕笋呂蠑个い遼楙譴念蕕辰心慇招歐佑盖�用してもらわないと」と関西勢を代表して三枝師匠、その挑戦状を。この主張が通じて新たに「笑い飯」や「千鳥」、「麒麟」といった人気コンビがＣＭに登場することとなり面目は立たれたのですが、言い出しっぺ…いや主張の先頭に立った三枝師が何と、若手の戦いの舞台に、堂々と立候補！
てっきり後輩の推薦者として、またベテランとして一歩置いた立場からナレーションでも務めるのかと思いきや。しかも金髪！(笑)。驚きっぱなしです。
※本当はもっと綺麗な金髪！
そのインパクトに思わずオヨヨ！…ということで今回の落書きショウ…と相成りました(笑)。
「ＵＮＯ」といえば昨年、今が旬のお笑いブームを支える若手芸人たちが、コンビの芸人はそれぞれピンで総出演し、その数は合計50パターン以上にも及ぶなかで「最もＵＮＯで変身が決まった芸人の�癸院廚魴萃蠅垢襪箸いΠ貘腑�ャンペーンに打って出て相当のインパクトを与えたよう。
今回はその第２弾で、制作に至るにあたって、「前回は関東色が濃く、真の�癸韻魴茲瓩襪覆蕕笋呂蠑个い遼楙譴念蕕辰心慇招歐佑盖�用してもらわないと」と関西勢を代表して三枝師匠、その挑戦状を。この主張が通じて新たに「笑い飯」や「千鳥」、「麒麟」といった人気コンビがＣＭに登場することとなり面目は立たれたのですが、言い出しっぺ…いや主張の先頭に立った三枝師が何と、若手の戦いの舞台に、堂々と立候補！
てっきり後輩の推薦者として、またベテランとして一歩置いた立場からナレーションでも務めるのかと思いきや。しかも金髪！(笑)。驚きっぱなしです。
※本当はもっと綺麗な金髪！
そのインパクトに思わずオヨヨ！…ということで今回の落書きショウ…と相成りました(笑)。
演出家・久世光彦（くぜ・てるひこ）氏が亡くなり昨夜に通夜。そして本日は告別式が行われました。往年の久世ドラマに参加した多数の名優たちが参列し、さながら同窓会の様相。当時の思い出を振り返るインタビューの模様がワイドショーを中心に放送されていました。
久世演出といえば何といってもかつての水曜夜９時に放送されていたTBS「水曜劇場」。なかでも1970（昭和45）年スタートの「時間ですよ」、1974（昭和49）年スタートの「寺内貫太郎一家」、そして1977（昭和52）年スタートの「ムー」はその３大傑作といえるでしょう。
リアルタイムの記憶としては「ムー」や、その後の「ムー一族」（TBS／1978年）がやや印象に残る程度なのですが、それでも劇中歌として、出演者の郷ひろみと、樹木希林によって歌われた『おばけのロックンロール』に『林檎殺人事件』の大ヒットは今も懐かしく、当時各局に二人が出演したテレビの歌番組や、もちろんドラマのなかでも披露された歌と振り付けを一緒に真似したものです。
ちなみにこのコンビが劇中歌を披露する過程には、ドラマの初回から、樹木希林扮する『家政婦・金田＝カネタ…毎回、周囲にカネダさんと声かけられ、『カネタです』と訂正するのも恒例でした』が、ほのかに思いを寄せる、「うさぎ屋」次男の拓郎…郷ひろみに、何かのキッカケを見つけては迫るシーンがまずありました。そのキッカケというのが当時人気の「ピンクレディー」の振付を拓郎に習い行くことということで、二人で一緒に踊っているうちにやがて、ドラマの演出に照明が加わり、セット転換が施されたりして、名コンビが定着。ならばということで、オリジナルの「おばけのロックンロール」が誕生するのでした。
このように毎回、ドラマで視聴者にネタを振りながら、いよいよという段階でオリジナル曲、そしてヒットへ…。このようなパターンは後のドラマ…というよりやはりバラエティでよく見られたパターンで、その典型が「オレたちひょうきん族」、タケちゃんマンの『アミダばばぁの唄』だったように思います。
そういう意味では、まず「東芝日曜劇場」で出発した「時間ですよ」は銭湯『松の湯』の跡取問題に、嫁姑の見えない確執や遠慮を織り交ぜ、また脚本に「渡る世間は鬼ばかり」（TBS／1990年〜）の橋田壽賀子氏が参加していたこともあっていわゆるホームドラマの一応の基本のようなものが守られていました。しかしここに若い堺正章や、樹木希林（当時・悠木千帆）らいわゆる『トリオ・ザ・銭湯』が加わることで、段々とアドリブや笑いの部分がドラマに浸食して行き、最後はとうとう、意味無くウルトラマンまで登場してしまうまでに至り(笑)、新しいタイプの「バラエティドラマ」としてその頂点を迎えしまいます。
続く「寺内貫太郎一家」を経て「ムー一族」に至っては、従来のコメディ要素に加え、出演者の素の表情を引き出すべくハプニングが期待された「生放送企画」に挑戦したり、最後は観客をスタジオに招いた公開企画にも展開。ドラマのエンディングでは視聴者と電話で繋いでトークまで繰り広げるという、バラエティドラマというよりも、ドラマバラエティとして、その暴走は沸点に達していきます。
要はドラマとバラエティ部分のバランスの違いということなのですが、水曜劇場３作品をCSで見る機会があって比べると、「時間ですよ」は現在に通じるテーマを備えつつ、ややのんびりとした時代がかった印象が残ります。「ムー」は結局、その暴走はその時代に照らした笑いが前面に出過ぎて今見るとややツライものがありますが、そんな暴走への英断には今も拍手を持って評価されるべき作品だと思います。
そんななかで制作時期としても中間に位置する「寺内貫太郎一家」は、失われつつあった大家族へのノスタルジーと、従来のホームドラマから脱皮しつつあった作品のテーマ性（足に障害を抱えた長女・静江の結婚問題、しかも相手が妻子持ち）、それに「時間ですよ」から受け継がれた達者な役者陣によるコメディ要素と、乱闘シーンや屋根の上でのミヨちゃんの歌謡シーンなど、定番と呼ばれた場面に至るまでの期待感も含めて…。基本ストーリーを軸にした、そこにはメッセージもあり、周辺の演出要素が随所に散りばめられたバランス良さは絶妙。やはり向田邦子氏の脚本と、久世光彦氏の演出の黄金タッグによるところがその一大要因だったと思えば納得も得心もする名作だったといえるでしょう。
ドラマファンもコメディファンも歌謡曲ファンも裏切らない、「寺内貫太郎一家」。３大ドラマのなかで一番早くにDVD化されたのも頷ける気がします。
（このあと続きは、前に書いた『どうでもイ〜ラストアーカイブスその15』、寺内貫太郎一家、DVD化…を再掲載）
久世演出といえば何といってもかつての水曜夜９時に放送されていたTBS「水曜劇場」。なかでも1970（昭和45）年スタートの「時間ですよ」、1974（昭和49）年スタートの「寺内貫太郎一家」、そして1977（昭和52）年スタートの「ムー」はその３大傑作といえるでしょう。
リアルタイムの記憶としては「ムー」や、その後の「ムー一族」（TBS／1978年）がやや印象に残る程度なのですが、それでも劇中歌として、出演者の郷ひろみと、樹木希林によって歌われた『おばけのロックンロール』に『林檎殺人事件』の大ヒットは今も懐かしく、当時各局に二人が出演したテレビの歌番組や、もちろんドラマのなかでも披露された歌と振り付けを一緒に真似したものです。
ちなみにこのコンビが劇中歌を披露する過程には、ドラマの初回から、樹木希林扮する『家政婦・金田＝カネタ…毎回、周囲にカネダさんと声かけられ、『カネタです』と訂正するのも恒例でした』が、ほのかに思いを寄せる、「うさぎ屋」次男の拓郎…郷ひろみに、何かのキッカケを見つけては迫るシーンがまずありました。そのキッカケというのが当時人気の「ピンクレディー」の振付を拓郎に習い行くことということで、二人で一緒に踊っているうちにやがて、ドラマの演出に照明が加わり、セット転換が施されたりして、名コンビが定着。ならばということで、オリジナルの「おばけのロックンロール」が誕生するのでした。
このように毎回、ドラマで視聴者にネタを振りながら、いよいよという段階でオリジナル曲、そしてヒットへ…。このようなパターンは後のドラマ…というよりやはりバラエティでよく見られたパターンで、その典型が「オレたちひょうきん族」、タケちゃんマンの『アミダばばぁの唄』だったように思います。
そういう意味では、まず「東芝日曜劇場」で出発した「時間ですよ」は銭湯『松の湯』の跡取問題に、嫁姑の見えない確執や遠慮を織り交ぜ、また脚本に「渡る世間は鬼ばかり」（TBS／1990年〜）の橋田壽賀子氏が参加していたこともあっていわゆるホームドラマの一応の基本のようなものが守られていました。しかしここに若い堺正章や、樹木希林（当時・悠木千帆）らいわゆる『トリオ・ザ・銭湯』が加わることで、段々とアドリブや笑いの部分がドラマに浸食して行き、最後はとうとう、意味無くウルトラマンまで登場してしまうまでに至り(笑)、新しいタイプの「バラエティドラマ」としてその頂点を迎えしまいます。
続く「寺内貫太郎一家」を経て「ムー一族」に至っては、従来のコメディ要素に加え、出演者の素の表情を引き出すべくハプニングが期待された「生放送企画」に挑戦したり、最後は観客をスタジオに招いた公開企画にも展開。ドラマのエンディングでは視聴者と電話で繋いでトークまで繰り広げるという、バラエティドラマというよりも、ドラマバラエティとして、その暴走は沸点に達していきます。
要はドラマとバラエティ部分のバランスの違いということなのですが、水曜劇場３作品をCSで見る機会があって比べると、「時間ですよ」は現在に通じるテーマを備えつつ、ややのんびりとした時代がかった印象が残ります。「ムー」は結局、その暴走はその時代に照らした笑いが前面に出過ぎて今見るとややツライものがありますが、そんな暴走への英断には今も拍手を持って評価されるべき作品だと思います。
そんななかで制作時期としても中間に位置する「寺内貫太郎一家」は、失われつつあった大家族へのノスタルジーと、従来のホームドラマから脱皮しつつあった作品のテーマ性（足に障害を抱えた長女・静江の結婚問題、しかも相手が妻子持ち）、それに「時間ですよ」から受け継がれた達者な役者陣によるコメディ要素と、乱闘シーンや屋根の上でのミヨちゃんの歌謡シーンなど、定番と呼ばれた場面に至るまでの期待感も含めて…。基本ストーリーを軸にした、そこにはメッセージもあり、周辺の演出要素が随所に散りばめられたバランス良さは絶妙。やはり向田邦子氏の脚本と、久世光彦氏の演出の黄金タッグによるところがその一大要因だったと思えば納得も得心もする名作だったといえるでしょう。
ドラマファンもコメディファンも歌謡曲ファンも裏切らない、「寺内貫太郎一家」。３大ドラマのなかで一番早くにDVD化されたのも頷ける気がします。
（このあと続きは、前に書いた『どうでもイ〜ラストアーカイブスその15』、寺内貫太郎一家、DVD化…を再掲載）
TBS／1982年５月16日〜８月22日（日曜）夜８時〜８時54分放送、
「刑事ヨロシク」…絶賛DVD発売中！
＃１「特捜最低線」
＃２「セーラー服ときかん坊」
＃３「男は暗いよ」
＃４「七輪の刑事」
＃５「ミッキーはつむじ風」
＃６「禁じられた火遊び」
＃７「太陽がめいっぱい」
＃８「暮らしの手錠」
＃９「刑事コロンダ」
＃10｢８９３だよ！全員集合」
出演／ビートたけし、岸本加世子
梅宮辰夫、藤田弓子、ミッキー、戸川純、安岡力也、ケーシー高峰
三好鉄生、本間優二、風祭ゆき、秋野暢子、及川ヒロオ、川上麻衣子
菅井きん、山田邦子 ほか
脚本／畑嶺明、高田文夫
演出／久世光彦 ほか 制作／KANOX
「刑事ヨロシク」…絶賛DVD発売中！
＃１「特捜最低線」
＃２「セーラー服ときかん坊」
＃３「男は暗いよ」
＃４「七輪の刑事」
＃５「ミッキーはつむじ風」
＃６「禁じられた火遊び」
＃７「太陽がめいっぱい」
＃８「暮らしの手錠」
＃９「刑事コロンダ」
＃10｢８９３だよ！全員集合」
出演／ビートたけし、岸本加世子
梅宮辰夫、藤田弓子、ミッキー、戸川純、安岡力也、ケーシー高峰
三好鉄生、本間優二、風祭ゆき、秋野暢子、及川ヒロオ、川上麻衣子
菅井きん、山田邦子 ほか
脚本／畑嶺明、高田文夫
演出／久世光彦 ほか 制作／KANOX
タダの広告として載せていたこちらのページ。アナログレコードの何かカッチョエエ曲が試聴版ですが、色々聴けます…ああ、知らなんだ！(笑)。
こちらすべてアナログレコードを商品に扱ったページ。ジャケットを見るだけでも楽しいです。
２万円でチェケラッチョ！(笑)
こちらすべてアナログレコードを商品に扱ったページ。ジャケットを見るだけでも楽しいです。
２万円でチェケラッチョ！(笑)
1969（昭和44）年12月31日夜９時、東京・有楽町「東京宝塚劇場」よりナマ中継。画面に右下にそっと「カラー」のテロップ。暗闇に唯一照らされるセットの照明がドラムロールとともにパッと明るくなれば、中央のセット、大階段上に総合司会の宮田輝氏。「第20回NHK紅白歌合戦！」の掛け声とともに、客席入場口に手を指します。
マーチからムード調にアレンジされた入場行進曲「乾杯の歌」（ドイツ民謡）と共に、下手から紅組出場者。上手から白組出場者がそれぞれステージへ。ステージ上には両軍の司会者である伊東ゆかり、坂本九が出場歌手をそれぞれ握手で出迎えて、歌手たちは舞台上下に陣取る応援席へ。
それぞれ整ったところで宮田アナ号令のもと、まずは優勝旗の返還は前年優勝の白組、坂本九ちゃんが。続いて、伊東ゆかりとともに中央のセンターマイクで選手宣誓。若さあふれる２０代のご両人が仲良く並んで「仲良くするのはここだけだからね」という九ちゃんに対し、「分かってます」と肘鉄をお見舞いする伊東ゆかり。
「そういうのあり？」の戸惑い、九ちゃんのツッコミが入って…宣誓！
私たちはアーティスト精神にのっとり、正々堂々、敵をノックアウトするまで戦うことを誓います！
伊東 昭和44年12月31日
坂本 第20回NHK紅白歌合戦、白組出場選手代表、坂本九！
伊東 同じく、紅組出場選手代表、伊東ゆかり！
潔く握手を求める九ちゃん、返す伊東ゆかり…の腕力が強いこと(笑)。思わず九ちゃん、あ痛タタ…。
入れ替わるように「ザ・ダンサーズ」「浦辺日佐夫ワールドダンサーズ」の面々がそこらかしこから登場。手にはタンバリンを携えて小気味良く華やかな、ゴーゴーダンス。
画面いっぱいとにかく、まさにヤングパワーが爆発。1969年という時代を考えると、ビバヤング！と、「オールナイトニッポン」（ニッポン放送／1966年〜）を中心にラジオから深夜放送ブームが巻き起こり、飛び火してテレビ番組も「ヤングおー！おー！」（毎日放送／1969〜1982年）を初めとする若者を意識した番組が制作されたころ。その中心にいたのがおそらく団塊の世代ということになるので、やはり、意識的に紅白のムードがまず最初に変わって行ったのがこの年の紅白ということでしょう。
とにもかくにもオープニングが済んだかと思えば、応援席から、紅組にはいしだあゆみ、中尾ミエが、白組からは水原弘、西郷輝彦がそれぞれキャプテンのもとに駆け寄り、この年のヒット曲「黒猫のタンゴ」の替え歌で互いの組を貶し合い(笑)。オープニングの段取りだけでも色んな工夫がこもっております。
マーチからムード調にアレンジされた入場行進曲「乾杯の歌」（ドイツ民謡）と共に、下手から紅組出場者。上手から白組出場者がそれぞれステージへ。ステージ上には両軍の司会者である伊東ゆかり、坂本九が出場歌手をそれぞれ握手で出迎えて、歌手たちは舞台上下に陣取る応援席へ。
それぞれ整ったところで宮田アナ号令のもと、まずは優勝旗の返還は前年優勝の白組、坂本九ちゃんが。続いて、伊東ゆかりとともに中央のセンターマイクで選手宣誓。若さあふれる２０代のご両人が仲良く並んで「仲良くするのはここだけだからね」という九ちゃんに対し、「分かってます」と肘鉄をお見舞いする伊東ゆかり。
「そういうのあり？」の戸惑い、九ちゃんのツッコミが入って…宣誓！
私たちはアーティスト精神にのっとり、正々堂々、敵をノックアウトするまで戦うことを誓います！
伊東 昭和44年12月31日
坂本 第20回NHK紅白歌合戦、白組出場選手代表、坂本九！
伊東 同じく、紅組出場選手代表、伊東ゆかり！
潔く握手を求める九ちゃん、返す伊東ゆかり…の腕力が強いこと(笑)。思わず九ちゃん、あ痛タタ…。
入れ替わるように「ザ・ダンサーズ」「浦辺日佐夫ワールドダンサーズ」の面々がそこらかしこから登場。手にはタンバリンを携えて小気味良く華やかな、ゴーゴーダンス。
画面いっぱいとにかく、まさにヤングパワーが爆発。1969年という時代を考えると、ビバヤング！と、「オールナイトニッポン」（ニッポン放送／1966年〜）を中心にラジオから深夜放送ブームが巻き起こり、飛び火してテレビ番組も「ヤングおー！おー！」（毎日放送／1969〜1982年）を初めとする若者を意識した番組が制作されたころ。その中心にいたのがおそらく団塊の世代ということになるので、やはり、意識的に紅白のムードがまず最初に変わって行ったのがこの年の紅白ということでしょう。
とにもかくにもオープニングが済んだかと思えば、応援席から、紅組にはいしだあゆみ、中尾ミエが、白組からは水原弘、西郷輝彦がそれぞれキャプテンのもとに駆け寄り、この年のヒット曲「黒猫のタンゴ」の替え歌で互いの組を貶し合い(笑)。オープニングの段取りだけでも色んな工夫がこもっております。
演出家の久世光彦氏が２日午前、お亡くなりになりました。
1960（昭和35）年、ＴＢＳにディレクターとして入社し、「時間ですよ」（1970〜1973年）、「ムー」（1977年）、「ムー一族」（1978年）といった一連の「水曜劇場」枠で新しいタイプのホームドラマを築き上げ、「ドラマのＴＢＳ」、その黄金時代の一翼を担いました。
自身の演出デビュー作、森繁久彌主演の「七人の孫」（1965年）で脚本を担当した向田邦子氏と出会い、これが、水曜劇場「寺内貫太郎一家」（ＴＢＳ／1974年〜75年）、黄金タッグの始まり。しかしそんな向田氏が不慮の航空事故で亡くなってからも、向田イズムを継承すべく毎年、正月と終戦記念日に近い８月に「向田邦子ドラマスペシャル」を制作し、独特の世界観をもたらしてくれました。
1960（昭和35）年、ＴＢＳにディレクターとして入社し、「時間ですよ」（1970〜1973年）、「ムー」（1977年）、「ムー一族」（1978年）といった一連の「水曜劇場」枠で新しいタイプのホームドラマを築き上げ、「ドラマのＴＢＳ」、その黄金時代の一翼を担いました。
自身の演出デビュー作、森繁久彌主演の「七人の孫」（1965年）で脚本を担当した向田邦子氏と出会い、これが、水曜劇場「寺内貫太郎一家」（ＴＢＳ／1974年〜75年）、黄金タッグの始まり。しかしそんな向田氏が不慮の航空事故で亡くなってからも、向田イズムを継承すべく毎年、正月と終戦記念日に近い８月に「向田邦子ドラマスペシャル」を制作し、独特の世界観をもたらしてくれました。
手元にあるビデオテープを片っ端から検証したなかで、これはというもの！…が、「第20回ＮＨＫ紅白歌合戦」。1969（昭和44）年放送。翌年に大阪万博を控え、日本の景気も頂点を極めようかという、時は昭和元禄、大衆文化も若さとパワーでハレンチ、サイケと大いに華やいだ時代。日本の音楽界も1966（昭和41）年のビ